Как с помощью света рассказать историю эвакуации и возрождения музея-заповедника? Об уникальном кейсе сложного театрального света в залах Большого петергофского дворца — иммерсивном историко-просветительском проекте «Подвиг возрождения» — в интервью aledo со светодизайнером Надеждой Волковой.
Надежда, «Подвиг возрождения» занимает два этажа Большого дворца, и у каждого своя эмоциональная задача. Как вы работали с драматургией света?
Первый этаж — более драматичный. Он посвящен эвакуации петергофских ценностей. Как только стало ясно, что скоро начнётся война и нужно прямо сейчас покидать стены Большого дворца, начали думать, как сохранить ценности, исторические объекты — сохранить душу Петергофа.
Скульптуры прятали в подвалах Исаакиевского собора и закапывали в земле Нижнего парка, фарфор уезжал в деревянных ящиках. Всё, что могли, увозили в надежде вернуть после войны. К сожалению, стены Большого дворца сохранить не удалось, но очень многие экспонаты благодаря подвигу работников Петергофа сейчас с нами.
На первом этаже в зале, посвящённом эвакуации, солнечного естественного света нет. Висят блэкауты. Мы хотели создать драматичный эффект, поэтому выключили общий свет, и контраст получился довольно высоким.
На втором же этаже, который посвящён возрождению Петергофа, уже не все окна занавешены и естественный свет дополняют искусственные источники. Этот зал наполнен надеждой, которая наконец-то появилась у людей. Когда заходишь в самый большой зал на втором этаже, первое, что вы видишь, — это Самсон. Самсон символизирует победу. Когда его везли по Невскому проспекту для установки в Новом Петергофе, люди ликовали этому, как символу будущего.
Светильники направлены на лицо импровизированной фигуры Самсона, сколоченной из досок, и на льва, которого он раздирает. Использовали каркас фигуры Самсона, так как сама фигура пострадала во время войны.
Важно было сделать этот макет самым ярким пятном в зале. Он подсвечен тёплым светом спереди и синим сзади так, что создаётся киношный эффект. Светильники, направленные снизу вверх, добавляют игру теней на потолке и усиливают впечатление от фигуры Самсона.
А расскажите о самых эффектных световых решениях на первом этаже, посвящённом эвакуации.
Мой любимый экспонат на первом этаже — подлинная хрустальная люстра. Это исторически значимый объект. Она как будто подвешена в воздухе, словно её закопали и спрятали внутри помещения, а зрители наблюдают за ней через частично разрушенную кирпичную стену. Мы подсветили люстру с разных сторон, чтобы сделать её максимально блестящей, подчеркнуть фактуру. Хрустальные язычки заиграли именно из-за направленного с разных сторон света. Это стандартный приём, просто в нашем случае получилось эффектно.
Одна из самых интересных локаций — это Ева под землёй. На неё направлен прибор с овалорисующим фильтром. Скульптура Евы подсвечена, а вокруг — темнота.
Ещё обращу внимание на локацию подвала Исаакиевского собора, где находится миниатюрный макет медного всадника. Он завернут в алую ткань, и важно, что на эту ткань мы направили светильник, чтобы добавить драматичности. Контраст здесь высокий, и благодаря хорошей цветопередаче светильников выглядит очень красиво.
Работая в действующем музее, еще и с историческими объектами, вы, скорее всего, столкнулись с массой ограничений. Какие были требования к световому оборудованию?
Первое и самое основное — пожаробезопасность. Выставка проходит в действующем музее, в здании Большого дворца в Петергофе. Часть экспозиции перед выставкой хоть и переместили в другие залы, но некоторые исторические объекты остались. Они легко воспламеняются, поэтому важно было исключить любой риск.
Мы использовали световые приборы 24 вольт, а не стандартные 220. Плюс, некоторые светильники находятся в доступности для посетителей. Их можно потрогать рукой.
И так как это временная экспозиция, крайне важно, чтобы используемые приборы были универсальными и могли применяться на следующих выставках. Ключевые критерии выбора: универсальность, безопасность и отсутствие слепящего эффекта.
На «Подвиге возрождения» свет выставлялся параллельно с экспозицией. Получается, вам приходилось действовать без проекта освещения. Расскажите, как выбирали приборы в такой ситуации?
Сперва мы установили выводы под блоки 24-вольтового питания, и только потом узнали, где будут расположены фигуры и скульптуры в локации. Поскольку не было полноценного дизайн-проекта, только макеты, нам нужно было придумать подвижное решение. Мы выбрали шинопровод.
По всему проекту было много небольших кусочков шинопровода длиной от 20 до 50 сантиметров. На этих отрезках монтировались светильники. Прикрутить небольшую шину несложно, и это можно сделать в разных местах. Например, на одной локации можно установить шину в трёх разных местах, подключив её к одному блоку.
Мы использовали сотовые решётки на приборах, чтобы не ослепить посетителей.
На выставке создаётся ощущение, что ты прямо там — в подвалах Большого дворца Петергофа и Исаакия. Все экспонаты находятся близко, поскольку проект иммерсивный и подразумевает полное погружение. Свет попадает в глаза зрителей, просто потому что не может не попадать из-за расстановки предметов.
Не можем не спросить о себе :) Вы выбрали световой прибор PUNTO ZOOM 50 II. Интересно, как функционал прибора получилось применить в творческих задачах.
Светильниками PUNTO удобно создавать драматичные эффекты. Можно сделать узкий пучок, выставить нужную яркость. Допустим, фон залить широким углом, сделать сильно сконцентрированный пучок на определённом месте, и получится большой контраст. Такой эффект мы использовали, освещая скульптуры верхнего и нижнего сада. Многие из скульптур утрачены, эскизов тоже нет.
Чтобы воссоздать фигуры ангелочков, утраченные после войны, скульптурам позировали дети. В этой локации есть скамейка, где сидел ребёнок. Девочка играла на скамейке с пластилином и ушла. Акцент сделан именно на скамейке и пластилине, а всё остальное подсвечено общим светом. Сначала хотели поставить фигуру ребёнка, но потом решили оставить только игрушки. Акцентный свет добавил нотку драматизма и ностальгии.
Редактор: Виталина Захарова